Hendrik Zimmer überführt den Holzschnitt, das älteste Verfahren der Bildvervielfältigung, in eine Malerei, die aus der Skulptur entsteht. Er sägt Formen aus Holz, färbt sie ein und druckt sie direkt auf ungrundierte oder geschwärzte Leinwand. Es sind Farbholzschnitte und zugleich Unikate, in denen Material und Machart ineinander aufgehen. Kräftige Konturen, stilisierte Flächen und strenge Geometrien verbinden Formen aus unterschiedlichen Zusammenhängen zu eigenen Bildwelten, die nichts abbilden, sondern etwas Eigenes sind. Sie entspringen einer Faszination für die Welt und ihre Menschen, ihre Schönheit und ihre Abgründe, deuten Vertrautes an und lassen dem Betrachter Raum für die eigene Erfahrung. Zimmer knüpft an die japanischen Holzschnittmeister an, die schon die Avantgarde der Moderne begeisterten. Seine Arbeiten erinnern an die 1920er und 1960er Jahre und tragen doch eine eigene Handschrift. Hendrik Zimmer (*1973 in Frankfurt am Main) studierte an der Städelschule und ist in Sammlungen in Europa sowie Nord- und Südamerika vertreten.
Hendrik Zimmer carries the woodcut, the oldest method of reproducing images, into a painting that emerges from sculpture. He saws shapes out of wood, inks them and prints them directly onto unprimed or blackened canvas. The results are colour woodcuts that are unique works, in which material and making merge. Bold contours, stylized surfaces and strict geometries bring together forms from very different contexts into pictorial worlds of their own, which depict nothing but are something in themselves. They arise from a fascination with the world and its people, its beauty and its abysses, hint at the familiar and leave viewers room for their own experience. Zimmer draws on the Japanese woodblock masters who also inspired the avant-gardes of the 20th century. His works echo the 1920s and 1960s, yet bear an unmistakable signature. Hendrik Zimmer (b. 1973 in Frankfurt am Main) studied at the Städelschule and is represented in collections in Europe and North and South America.
Hendrik Zimmer transpose la gravure sur bois, le plus ancien procédé de reproduction d’images, en une peinture issue de la sculpture. Il découpe des formes dans le bois, les encre et les imprime directement sur une toile non apprêtée ou noircie. Naissent ainsi des gravures en couleurs, pièces uniques où matière et facture se confondent. Contours affirmés, surfaces stylisées et géométries rigoureuses réunissent des formes issues de contextes divers en des mondes picturaux qui ne représentent rien, mais existent par eux-mêmes. Ils procèdent d’une fascination pour le monde et ses habitants, sa beauté et ses abîmes, suggèrent le familier et laissent au spectateur la place de sa propre expérience. Zimmer renoue avec les maîtres japonais de l’estampe, qui fascinaient les avant-gardes du XXe siècle. Ses œuvres font écho aux années 1920 et 1960, tout en portant une signature inimitable. Hendrik Zimmer (né en 1973 à Francfort-sur-le-Main), ancien élève de la Städelschule, est présent dans des collections en Europe et dans les Amériques.