Hendrik Zimmer I Art Karlsruhe 2026

Seit Ende 2021 arbeitet Hendrik Zimmer schwerpunktmäßig mit dem Holzschnitt und überführt ein historisches Verfahren in eine zeitgenössische Bildsprache. Klare Umrisse, geschlossene Farbflächen und eine strenge Geometrie prägen die Arbeiten, die er durch variierende Farbdichten, Intensitäten und Strukturen erweitert. Die Bilder bewegen sich zwischen Fläche und Tiefe, zwischen Zwei- und Dreidimensionalität. Im Zentrum steht der Arbeitsprozess. Zimmer versteht seine Werke als Malerei, die aus skulpturalem Denken hervorgeht. Formen und Motive aus unterschiedlichen Zusammenhängen verbinden sich zu eigenständigen Bildwelten, die nichts abbilden, sondern offene Räume entstehen lassen. Bekanntes klingt an, ohne festgelegt zu sein. Die Spuren des Machens bleiben sichtbar. Veränderung, Verschiebung und das Verhältnis von Farbe und Fläche bestimmen die Arbeiten. Wahrheit zeigt sich im Prozess.

Die neuen Werke verweisen deutlich auf Zimmers Nähe zu Plakaten, Illustrationen und Druckgrafik. Statt mit vorgefundenem Material arbeitet er nun direkt mit dem Holzdruck und knüpft dabei an europäische Avantgarden sowie an die Tradition japanischer Mehrfarbholzschnitte an. Farben mischen sich direkt auf dem Bildträger. Ungrundierte Leinwand und Papier erweitern die Möglichkeiten. Es entstehen Unikate mit kunsthistorischen Bezügen und einer klar erkennbaren Handschrift. Zimmer, 1973 in Frankfurt am Main geboren, lebt und arbeitet in seiner Geburtsstadt.

Since the end of 2021, Hendrik Zimmer has focused on woodcut, translating a historical technique into a contemporary visual language. Clear contours, closed color fields, and strict geometry shape the works, expanded through varying color densities, intensities, and textures. The images move between surface and depth, between two- and three-dimensionality. The working process stands at the center of Zimmer’s practice. He understands his works as painting shaped by sculptural thinking. Forms and motifs drawn from different contexts merge into autonomous image worlds that do not depict, but instead open up spatial readings. Familiar elements appear without becoming fixed. Traces of making remain visible. Change, adjustment, and the relationship between color and surface define the works. Meaning emerges through process.

The new works reflect Zimmer’s close relationship to posters, illustration, and print culture. Rather than using found material, he now works directly with wood printing, drawing on European avant-garde traditions as well as on Japanese multi-color woodcut practices. Colors mix directly on the picture surface. Unground canvas and paper further extend the range of possibilities. The result is a series of unique works that reference art history while remaining clearly identifiable as Zimmer’s own. The artist, born 1973 in Frankfurt am Main, lives and works in his city of birth.